The Smashing Pumpkins
- l`rby@
- Asturianu
- Az@rbaycanca
- toerkhjh
- B'lgarski
- Brezhoneg
- Catala
- khwrdy
- Cestina
- Cymraeg
- Dansk
- Deutsch
- Ellenika
- Emilian e rumagnol
- English
- Esperanto
- Espanol
- Euskara
- frsy
- Suomi
- Galego
- `bryt
- Hrvatski
- Magyar
- Hayeren
- Bahasa Indonesia
- Islenska
- Italiano
- Ri Ben Yu
- k`art`uli
- hangugeo
- Lietuviu
- Latviesu
- Makedonski
- Bahasa Melayu
- Nederlands
- Norsk nynorsk
- Norsk bokmal
- Occitan
- Polski
- Piemonteis
- Portugues
- Romana
- Russkii
- Simple English
- Slovencina
- Slovenscina
- Srpski / srpski
- Svenska
- aithy
- Turkce
- Ukrayins'ka
- O`zbekcha / uzbekcha
- Tieng Viet
- margaluri
- Zhong Wen
- Yue Yu
| Pays d'origine | Etats-Unis |
|---|---|
| Genre musical | |
| Annees actives | 1987-2000, depuis 2006 |
| Labels | Caroline Records, Constantinople Records, Hut Records, Martha's Music, Rocket Science, Virgin Records, BMG, Reprise Records, Warner Bros. Records |
| Site officiel | www.smashingpumpkins.com |
| Membres |
Billy Corgan James Iha Jimmy Chamberlin Kiki Wong |
|---|---|
| Anciens membres |
D'arcy Wretzky Jeff Schroeder Melissa Auf der Maur Ginger Reyes Nicole Fiorentino Mike Byrne Lisa Harriton (concerts) |
The Smashing Pumpkins est un groupe de rock alternatif americain, originaire de Chicago, dans l'Illinois. Il est forme en 1987 par le chanteur et guitariste Billy Corgan, seul membre a avoir participe a tous les albums du groupe. Il est historiquement compose de Billy Corgan, James Iha, Jimmy Chamberlin et D'Arcy Wretzky. James Iha et D'Arcy Wretzky sont remplaces par Jeff Schroeder et Ginger Reyes pour les prestations live de l'annee 2000 ainsi que pour l'album Zeitgeist en 2007. Le groupe fait usage d'elements issus de divers genres musicaux incluant rock gothique, heavy metal[1], dream pop, rock psychedelique[1], rock progressif, shoegazing, et electronica dans les derniers albums[2].
The Smashing Pumpkins se popularisent aupres du grand public grace a leur deuxieme album, Siamese Dream, publie en 1993. Le groupe se popularise davantage avec la tournee en soutien a l'album, et la sortie du double-album Mellon Collie and the Infinite Sadness en 1995, qui atteint la premiere place du Billboard 200 et se vend a pres de 10 millions d'exemplaires rien qu'aux Etats-Unis[3],[4],[5]. The Smashing Pumpkins sont l'un des groupes les plus acclames des annees 1990. Cependant, des divergences internes, des problemes de toxicomanie, et la baisse des ventes menent a la separation du groupe en l'an 2000.
En 2006, Corgan et Chamberlin se reunissent pour un nouvel album des Smashing Pumpkins, Zeitgeist. Apres avoir tourne en 2007 et 2008 avec leur nouveau guitariste Jeff Schroeder, Chamberlin quitte le groupe au debut de 2009. En mai 2010, Ginger Reyes est remplacee par Nicole Fiorentino[6]. En 2018 le groupe original se reforme, a l'exception de la bassiste D'arcy Wretzky.
Biographie
[modifier | modifier le code]Debuts (1987-1992)
[modifier | modifier le code]Le groupe est forme en 1987 a Chicago, dans l'Illinois, par Billy Corgan et James Iha. Ils se sont rencontres aux Beaux-Arts de Chicago et ont une passion pour la meme musique, mais James ne sait pas jouer de guitare et demande a Billy de lui en apprendre les bases. Le groupe a du mal a demarrer et la presence d'un bassiste manque. Un soir, a l'Avalon Club (endroit ou le groupe est souvent), Billy a une altercation violente avec une fille nommee D'arcy Wretzky a propos d'un groupe sur lequel ils n'ont pas le meme avis. A l'epoque elle commence a jouer de la basse, et revient d'Europe ou son premier groupe fut un echec. Apres avoir echange plusieurs << noms d'oiseaux >>, Billy dit a D'Arcy qu'il cherche un bassiste et lui donne son numero. Ils lui feront passer une audition quelques semaines plus tard qui sera catastrophique, D'Arcy arrive tremblante et est incapable de jouer un morceau correctement. Malgre ce test desastreux, le groupe l'engage finalement comme bassiste, Billy etant impressionne par le caractere de la jeune femme, a condition qu'elle apprenne une cinquantaine de morceaux ecrits par Billy Corgan. Initialement, le groupe joue avec une boite a rythmes et evolue dans un registre new wave qui a peu de chose a voir avec la musique qu'ils feront plus tard, jusqu'au recrutement de Jimmy Chamberlin, un batteur de Jazz qu'ils ont rencontre dans un bar.
Le nom du groupe aurait ete trouve par Billy Corgan lors d'un reve ou il aurait entendu Gene Simmons (bassiste du groupe Kiss) hurler cette phrase : << Joe Strummer is a drunk and smashing pumpkins >>. La phrase lui plait et il la conserve[7],[8]. Corgan a une idee precise du son qu'il veut donner a sa musique. Pour lui, << Les guitares des Smashing Pumpkins sont une mixture a base de heavy metal et de rock alternatif des annees 1980. Je pense a Cure et Siouxsie and the Banshees >>[9]. Le heavy metal de Black Sabbath est une de ses principales influences, tout comme le groupe Queen dans un autre genre et en cette fin des annees 80, Mudhoney eveille son imagination et marque le signe d'un changement a venir quelques annees avant l'arrivee du grunge[10].
Apres avoir passe la fin de cette decennie a jouer dans les bars de Chicago, le groupe passe a l'enregistrement et sort le son premier album, Gish (en reference a l'actrice de cinema muet Lillian Gish). Sa sortie est completement eclipsee par l'album Nevermind de Nirvana sorti quelques mois plus tard la meme annee. Gish etant un album relativement difficile d'acces au grand public, le succes ne sera au rendez-vous que dans le milieu underground et les ventes resteront faibles. Neanmoins le groupe se fait remarquer aux Etats-Unis avec les morceaux Rhinoceros, I Am One, Tristessa ou Siva. La plupart des chansons sont ecrites par Billy Corgan, sauf I Am One coecrite avec James Iha. Daydream est chantee par D'Arcy Wretzky. Cet album demontre que les Smashing Pumpkins ont cree leur style de son et de composition bien particulier, style qu'ils poursuivront sur leurs prochains albums. Le groupe se forge avec cet album une solide base de fans dans le milieu de Chicago et un peu partout aux Etats-Unis. Le , ils sortent leur premier EP, Lull.
Siamese Dream (1993-1994)
[modifier | modifier le code]C'est leur deuxieme opus, Siamese Dream, sorti en 1993, qui les place parmi les grands groupes de rock des annees 1990. L'album affirme deja la puissance et la delicatesse de la musique et des textes de Billy Corgan sur le fameux << difficile deuxieme album >>, qui caracterisent l'ensemble de l'oeuvre du groupe. Cet album est generalement considere comme leur chef-d'oeuvre. Comme pour Gish, il est enregistre sous la houlette du producteur Butch Vig, qui multiplie les effets de style, comme l'overdub. Cela est particulierement remarquable pour la chanson Soma, et l'album possede plusieurs hits comme Today, Cherub Rock, Disarm ou Rocket, trouve des titres qui melant psychedelique et metal comme Geek U.S.A ou Silverfuck, d'autres plus poetiques comme Mayonaise ou Hummer et des titres acoustiques comme Spaceboy et Sweet Sweet. Billy publie l'album au debut de 1993 en pleine depression, et avait des idees suicidaires quotidiennes (Today est d'ailleurs cree sur ce theme bien que ces paroles inspirent le contraire). Ce n'est qu'apres cette difficile depression que Billy pourra ecrire les compositions de l'album assez rapidement. La production est enorme avec au moins cinq enregistrements de guitare sur chaque morceau (plus de 70 prises pour Soma, en revanche, Disarm n'en a eu besoin que d'une). L'album ouvre la voie du succes commercial, et se vend a plus de quatre millions d'exemplaires dans le monde, dont trois millions aux Etats-Unis.
La popularite grandissante du groupe provient en partie de son leader Billy Corgan, decrit comme un parfait megalomane, totalement tyrannique durant les seances de repetition qui n'en finissent pas et laissant peu de place aux autres membres du groupe : on dit que toutes les pistes de guitare et de basse de Siamese Dream ont ete enregistrees par Corgan, releguant James Iha et D'Arcy Wretsky au rang de spectateurs, chose que Billy n'a jamais officiellement dementie, il a le sentiment que les autres membres ne s'interessent pas assez au groupe, il les considere comme opportunistes. Il semblerait que le groupe ne fonctionne correctement que sous une pression permanente, de plus, D'Arcy et James ont mis fin a leurs relations amoureuses juste a la fin de l'enregistrement de Gish et Jimmy Chamberlain est devenu dependant de l'heroine, ce qui ne fait qu'augmenter les tensions. Jimmy disparaitra meme pendant plusieurs jours sans donner de nouvelles aux autres membres[11]. Pourtant, malgre les mauvaises relations dans le groupe, il y a un esprit de solidarite entre les membres. Billy Corgan dira plus tard que D'Arcy a ete une sorte de << maman >> durant cette periode, elle maintient le groupe selon lui. James Iha, lui, trouve qu'il n'a pas assez d'importance dans le groupe et est relegue a un role de second plan, sur l'album il coecrira avec Billy les morceaux Soma et Mayonaise seulement.
Durant la tournee de l'album, les relations entre les membres reviennent peu a peu au calme, mais le groupe est critique pour la mauvaise qualite du son pendant les concerts, un son tres difficile a mettre en place sur scene. Pendant la 2e partie de la tournee, celui-ci sera progressivement ameliore, Billy Corgan etant decide a remedier a ce probleme sur le prochain album. Siamese Dream est suivi de Pisces Iscariot en 1994, un album a diffusion plus confidentielle, plutot reserve aux fans, et qui n'est pas considere comme un album a part entiere. Il est compose de faces B, de reprises de leurs influences ou de morceaux retires de Gish, Siamese Dream et de leurs premiers EP, dont plusieurs compositions de James Iha. L'album obtient un succes dans la continuite de Siamese Dream. Il inclut aussi le morceau Pissant qui n'est lui disponible que sur la version Japonaise de Siamese Dream.
Mellon Collie and the Infinite Sadness (1995-1997)
[modifier | modifier le code]Mellon Collie and the Infinite Sadness en 1995, a l'instar du White Album des Beatles, de London Calling, de The Clash ou de The Wall des Pink Floyd, deviendra l'un des doubles-albums les plus vendus au monde dans l'histoire du rock avec plus de 20 millions de copies[12]. Il deviendra le << The Wall de la generation X >> selon la presse, qui lui donnera tres bon accueil[13]. Mellon Collie debute premier du Billboard 200 en [14]. Cinq singles en seront issus : Bullet with Butterfly Wings, 1979, Zero, Tonight, Tonight et Thirty-Three. Ces cinq maxis sont regroupes dans un coffret qui sort en 1996 sous le nom The Aeroplane Flies High, d'une qualite surprenante pour une collection de B-sides. Il y a egalement plusieurs reprises des influences du groupe, ainsi que plusieurs compositions de James Iha.
Cet album concept a pour theme << la peur de la mort par les Hommes >>, sujet complique et ose que Billy Corgan traite a merveille. Pour une fois, Billy Corgan n'est pas omnipresent, il n'est pas le << monsieur Je-fais-tout >> selon James Iha, et la production de l'album se passe dans une bien meilleure ambiance en comparaison avec Siamese Dream. Ainsi D'arcy et James ont une place bien plus importante, comme en temoignent les compositions Take Me Down et Farewell and Goodnight. De plus, chose nouvelle, Billy et James se partagent les solos sur l'ensemble de l'album. D'arcy Wretzky apporte ses idees sur plusieurs morceaux et enregistre les choeurs de Beautiful et 1979. Tous deux apportent donc leur touche a l'album. Quant a Jimmy, il apporte sa puissance rythmique comme sur les albums precedents. Neanmoins, son addiction a l'Heroine continue, meme pendant la tournee.
L'album est en deux parties, Dawn to Dusk et Twilight to Starlight (autrement dit Crepuscule et Nuit) selon l'ordre des titres[15]. Mais sur le vinyle, l'enchainement des morceaux ne suit absolument pas le meme ordre. Billy Corgan voulait que chacun travaille sur cet album comme s'il etait << le tout dernier du groupe >>, ce qui joue sur le contraste des morceaux melanges. Ils commencent par Mellon Collie and the Infinite Sadness, une intro au piano, puis continuent plus hard avec Bullet with the Butterfly Wings, Zero, Here is No Why ou Jellybelly et passent par des ballades pop (Tonight Tonight, Muzzle (remarquable pour le jeu de batterie de Jimmy), electro (1979 (utilisation d'une boite a rythme) ou Love), acoustiques (Galapogos, Thirty-Three, To Forgive ou We only Come Out at Night), du << metal psychedelique >> avec Porcelina of the Vast Ocean, Thru the Eyes of Ruby, Bodies qui alterne passages doux et poetiques, avec des sonorites plus Heavy et agressives tout en maintenant la melodie en place. Le dernier morceau referme la boucle en finissant sur la meme melodie que celle du premier titre de l'album avec Farewell and Goodnight. Dans ce double album, le groupe exploite une grande variete de styles, et peut ainsi toucher un tres large public. Le disque 1 est cependant plus facile d'ecoute, le second etant plus experimental avec des sonorites nouvelles pour le groupe.
Il est l'album double le plus vendu des annees 1990 dans le monde et aux Etats-Unis. Cependant, malgre ces bonnes nouvelles, survient un drame qui va tirer le groupe vers le bas. Pendant la tournee de 1996, le clavieriste Jonathan Melvoin meurt d'overdose (d'heroine, entre autres) pendant un trip avec Jimmy Chamberlin. Celui-ci echappe de peu a la mort, mais son implication dans l'affaire lui vaudra d'etre exclu du groupe par Billy Corgan. D'une maniere generale, les drogues dures faisaient partie du quotidien du groupe (surtout Jimmy). Billy Corgan en avait assez, et prefera exclure Jimmy, ce que les autres membres approuverent. Le groupe a desormais l'intention de s'orienter vers un son plus << electronique >> pour le prochain album en preparation. James Iha affirme alors que l'avenir est dans la musique electronique et qu'<< il est desormais ennuyeux de faire du rock[ref. necessaire]. >>
Adore et separation (1998-2000)
[modifier | modifier le code]Le depart de Jimmy Chamberlin marque un tournant dans le style musical du groupe qui sort Adore en 1998, dans lequel l'ecriture des morceaux est davantage tournee vers des sons plus electroniques et experimentaux, le groupe voulant changer de sonorite et oublier les guitares. Billy veut prendre ses fans a contre-pied. La batterie est remplacee par une boite a rythmes. Bien que l'album conserve la meme qualite d'ecriture que les autres opus, il est un semi-echec sur le plan commercial du fait qu'il s'est vendu a un million d'exemplaires aux Etats-Unis, mais il se vend trois fois plus dans les autres pays. Quelques hits sortent sur l'album comme Ava Adore, Perfect ou Shame. L'album commence par une belle intro acoustique To Sheila, il y a plusieurs ballades au piano sur l'album qui font oublier les guitares habituelles. Billy rendra un titre hommage a sa mere, morte pendant l'enregistrement, For Martha.
En 2000, apres le retour de Jimmy Chamberlin derriere les futs (qui a obtenu le pardon des autres membres du groupe), D'Arcy quitte soudainement les Pumpkins en plein enregistrement de Machina, et ne donnera pas de raison precise (elle avait comme objectif de devenir actrice, projet qui n'aboutira pas). Il semblerait que la musique ne l'interesse plus autant qu'avant. Elle est remplacee sur scene par Melissa Auf der Maur, une vieille connaissance de Billy Corgan qui date de leurs debuts (il avait meme pense la prendre dans son groupe a l'epoque), qu'il avait presentee en 1995 a son amie Courtney Love, pour remplacer dans Hole, la bassiste Kristen Pfaff, decedee en 1994.
Machina/The Machines of God sort en 2000 apres la reintegration de Jimmy Chamberlin dans le groupe. Les Smashing Pumpkins reviennent a un son plus rock, et Billy Corgan realise avec cet album son desir d'<< album-concept >>. L'album aura encore moins de succes que le precedent et il n'y aura que deux millions d'exemplaires vendus dans le monde. Le grand public (et la plupart des fans) a eu du mal a comprendre cet album concept si particulier. Devant le refus de Virgin de commercialiser l'album suivant, Machina II/The Friends and Enemies of Modern Music est distribue en 25 exemplaires dans l'entourage de Billy Corgan avec l'instruction de partager l'oeuvre sur Internet au format MP3[16]. Les Smashing Pumpkins se separent le apres un dernier concert memorable sans D'arcy au Metro a Chicago, la meme salle ou ils avaient entame leur carriere treize ans auparavant. Billy Corgan commence a rediger l'histoire des Smashing Pumpkins des ce jour, notamment par le biais de son blog. Avec Jimmy Chamberlin, il forme le groupe Zwan qui enregistrera un unique album en 2003, qui recevra un accueil poli, les melodies plus << pop >> et poetiques ont plu aux anciens fans des Pumpkins. En 2005, Corgan enregistre un album solo. Le batteur Jimmy Chamberlin a, de son cote, poursuivi une carriere solo.
Retour (2005-2009)
[modifier | modifier le code]En 2005, Billy Corgan publie une page dans le Chicago Tribune pour annoncer son intention de reformer les Smashing Pumpkins. Le , le site officiel du groupe annonce que les Smashing Pumpkins sont officiellement reformes et qu'ils vont proceder a l'enregistrement d'un nouvel album pendant l'ete 2006. Au debut du mois d', le site officiel est mis a jour et nous annonce que les Smashing Pumpkins sont en studio afin de preparer leur premier album depuis sept ans. En outre, nous y apprenons que le producteur Roy Thomas Baker (Queen, The Cars, The Darkness) s'occupe de ce nouvel opus. Les 18, 20 et , Jimmy Chamberlin, poste sur la page Myspace du groupe, trois messages debutant ce qui semble apparaitre comme un << journal de bord >> de l'enregistrement studio du nouvel album. Il y annonce notamment que la collaboration avec le producteur Roy Thomas Baker a ete << non seulement un honneur, mais la meilleure experience musicale jamais vecue par [le groupe][ref. necessaire]. >> Les Smashing Pumpkins semblent desormais travailler avec le producteur Terry Date. , Les Smashing Pumpkins prevoient de faire leur retour sur scene dans quelques festivals europeens cet ete.
Le , sur leur site web, les Smashing Pumpkins annoncent la date de sortie de leur sixieme album officiel : Zeitgeist, prevu pour le - la date peut se noter << 07-07-07 >>. Le , le suspens est leve, James Iha ne fait pas partie des plans de reformation des Smashing Pumpkins. L'interesse a declare qu'il n'avait pas parle a Billy Corgan depuis des annees, qu'il elaborait en ce moment un nouvel album solo, ainsi qu'un label independant. Le , la pochette de Zeitgeist est revelee sur leur site. On apprend en meme temps que la date de sortie est decalee au . La nouvelle formation est officiellement devoilee en premiere mondiale le au Grand Rex a Paris : Ginger Reyes (basse), Jeff Schroeder (guitare) et Lisa Harriton (claviers) font partie du nouveau line-up ; Billy Corgan et Jimmy Chamberlin gardent leurs roles respectifs. Le concert dure pres de trois heures et la liste des titres est riche de vieux titres rearranges ainsi que de nouveaux morceaux sans doute destines a paraitre sur Zeitgeist.
Un EP, appele American Gothic, est publie en debut d'annee 2008[17]. Le groupe s'invite avec quelques chansons dans Guitar Hero : World Tour[18]. Pour cela, Billy Corgan se prete a une seance de capture de mouvement pour le jeu. Un morceau inedit, intitule G.L.O.W. est meme enregistre. Le , est sorti un DVD intitule If All Goes Wrong, documentaire retracant l'histoire des concerts residences de San Francisco. Le , un spot publicitaire annoncant le nouveau coupe Hyundai est diffuse lors de la finale du Super Bowl. Le titre inedit, FOL, en constitue la bande son. Le morceau est telechargeable gratuitement. A la fin fevrier, le jusque-la discret James Iha, l'ex-guitariste et membre cofondateur des Smashing Pumpkins, annonce avoir enregistre un nouvel album avec un tout nouveau groupe : Tinted Windows. En parallele, il continuerait a travailler sur son second album solo, a paraitre courant 2009... L'information sera publiee sur le site officiel des Smashing Pumpkins.
Le , le groupe annonce via leur Myspace que le batteur Jimmy Chamberlin quitte le groupe. Il est confirme en parallele de cette annonce que Billy Corgan va rentrer en studio ce printemps 2009 pour composer de nouveaux morceaux (en tant que Smashing Pumpkins). Le , le site officiel du groupe annonca que Billy Corgan avait recrute le batteur Mike Byrne en vue du prochain album et de la prochaine tournee[19]. Musicienne au sein du groupe Veruca Salt, Nicole Fiorentino, est choisie par Billy Corgan pour prendre part a la formation en tant que bassiste, un peu moins d'un an apres l'arrivee de Mike Byrne[20]. Elle remplace ainsi Ginger Reyes[21], succedant elle-meme a Melissa Auf der Maur, lors de la reformation du groupe en 2007.
Teargarden by Kaleidyscope et Oceania (2009-2013)
[modifier | modifier le code]Le , Billy Corgan annonce que leur album Teargarden by Kaleidyscope est compose de 44 titres et sera gratuitement telechargeable. << Gratuit c'est gratuit >>, ecrit Billy Corgan, << ce qui signifie que vous n'aurez pas besoin de vous inscrire a quoi que ce soit, de donner votre adresse email ou de faire un sacrifice. Vous serez autorises a venir et a prendre la chanson ou les chansons que vous voulez, et autant de fois que vous voulez. >> Une version de luxe composee de 11 mini albums de quatre chansons est prevue pour les fans. Le groupe en ajoute une regulierement.
Le premier mini-album Songs for a Sailor est publie en telechargement gratuit sur le site officiel du groupe. Le , les Pumpkins ouvrent leur deuxieme album The Solstice Bare. Le troisieme album est, a cette periode, inacheve. Le projet Teargarden est mis entre parentheses le temps d'un nouvel album, Oceania, qui sort le . Les 13 titres sont tous ecrits et composes par Billy Corgan, qui reste le seul membre de l'equipe initiale des Smashing Pumpkins.
Monuments to an Elegy (depuis 2014)
[modifier | modifier le code]Le voit la sortie de cet album compose de neuf titres. Celui-ci devrait preceder un autre album a venir des 2015. Il est essentiellement compose par Billy Corgan et Jeff Schroeder mais Tommy Lee y fait une apparition derriere les futs.
A son anniversaire, le , le guitariste James Iha se joint a Billy Corgan, Jimmy Chamberlin, et Jeff Schroeder lors d'un concert surprise au Ace Hotel de Los Angeles. Il joue quelques chansons dont Mayonaise, Soma et Whir, marquant sa premiere apparition avec les Smashing Pumpkins en 16 ans[22]. Iha participe au second concert des Smashing Pumpkins au Ace Hotel le lendemain. Iha rejoint les Pumpkins pendant leur concert le au Civic Opera House de Chicago[23].
Shiny And Oh So Bright (depuis 2018)
[modifier | modifier le code]Depuis le mois de , Billy Corgan tease ce qui deviendra a la mi-fevrier la reformation du groupe original (excepte la presence de D'arcy Wretzky). Au meme moment, une grande tournee americaine (Shiny and Oh So Bright Tour) est annoncee. A cela s'ajoute l'enregistrement de 8 titres d'abord annonces sous la forme de 2 EP puis finalement publies sous le format d'un album intitule Shiny and Oh So Bright, Vol. 1 / LP: No Past. No Future. No Sun..
Un volume 2 de Shiny and Oh So Bright est evoque par Billy Corgan assez rapidement avant d'etre officiellement annonce a la fin de l'ete avec les singles CYR et The Colour of love. L'album CYR sort le [24].
Membres
[modifier | modifier le code]Membres actuels
[modifier | modifier le code]- Billy Corgan - chant, guitare
- James Iha - guitare, chant
- Jimmy Chamberlin - batterie
- Kiki Wong - Guitare
- Jack Bates - basse (en tournee) - fils de Peter Hook
Anciens membres
[modifier | modifier le code]- D'Arcy Wretzky - basse, chant
- Melissa Auf der Maur - basse
- Mike Byrne - batterie (2009-2014)
- Nicole Fiorentino - basse (2010-2014)
- Jeff Schroeder - guitare, basse (2007-2023)
Discographie
[modifier | modifier le code]- 1991 : Gish
- 1993 : Siamese Dream
- 1995 : Mellon Collie and the Infinite Sadness
- 1998 : Adore
- 2000 : MACHINA/The Machines of God
- 2000 : MACHINA II/The Friends & Enemies of Modern Music
- 2007 : Zeitgeist
- 2009 : Teargarden by Kaleidyscope
- 2012 : Oceania
- 2014 : Monuments to an Elegy
- 2018 : Shiny and Oh So Bright, Vol. 1 / LP: No Past. No Future. No Sun.
- 2020 : CYR
- 2022 : Atum: A Rock Opera in Three Acts
- 2024 : Aghori Mhori Mei
Apparitions
[modifier | modifier le code]Cinema
[modifier | modifier le code]- La chanson The End Is the Beginning Is the End est utilisee dans la bande annonce de Watchmen : les Gardiens de Zack Snyder
- La chanson 1979 apparait dans le film Clerks 2
- La chanson Eye est utilisee par David Lynch pour son film Lost Highway.
Series televisees
[modifier | modifier le code]- Dans la BO du jeu SEGA Saturn Steep Slope Sliders (1997) avec le titre "I am one".
- Dans l'episode du dessin-anime Les Simpson, Homer le rocker, ce dernier rencontre le groupe lors d'un festival musical. Les Smashing Pumpkins y incarnent leur propre role et interpretent le titre Zero.
- Dans l'episode Whale Whores de la saison 13 de South Park, on y parodie l'emission Whale Wars. Le generique de l'emission de television est la chanson Bullet with Butterfly Wings.
- Dans l'anime Soul Eater (et le manga du meme nom), Blair utilise un sort nomme Smashing Pumpkins en reference au groupe.
- La chanson Bullet with Butterfly Wings sert de generique a l'emission Whale Wars qui relate la mission de protection des baleines en Antarctique par l'ONG Sea Shepherd.
- Dans la serie Cold Case, sept morceaux des Smashing Pumpkins ont ete utilises lors de sa diffusion : Today, Landslide, Bullet with Butterfly Wings, 1979, Crestfallen, Tonight, Tonight et Disarm.
Jeux video
[modifier | modifier le code]- La chanson 1979 apparait dans la playlist de Liberty Rock Radio dans le jeu video Grand Theft Auto IV ainsi que dans l'un des generiques de fin du jeu Gran Turismo 5.
- La chanson Today apparait dans la liste des morceaux jouables sur Guitar Hero : World Tour.
- La chanson My Love is Winter apparait dans la playlist rock du jeu video Watch Dogs.
- La chanson Bullet with Butterfly Wings apparait dans les trailers de lancement des jeux Dead Space 2 et Battlefield 1, et fait egalement partie des morceaux jouables surGuitar Hero 5.
Notes et references
[modifier | modifier le code]- | a et b (en) William E. Watson et Eugene J. Halus, Jr., << Irish Americans: The History and Culture of a People >>, ABC-CLIO.
- | (en) William Shaw, << Appetite for Destruction >>, Details (magazine), .
- | (en) << Searchable Database >>, sur riaa.com (version du sur Internet Archive).
- | (en) Jim DeRogatis, Milk It! : Collected Musings on the Alternative Music Explosion of the 90's, Da Capo Press, , p. 89.
- | (en) David Fricke, << Smashing Pumpkins Look Back in Wonder >>, Rolling Stone, (lire en ligne).
- | Lien, sur smashingpumpkins.com.
- | (en) Michael Goldberg, << Smashing Pumpkin D'Arcy Dares To Be Happy >>, Addicted to Noise (consulte le ).
- | (en) Jim Greer, << Billy, Don't Be a Hero >>, sur Spin, New York, Bob Guccione, Jr., (consulte le ).
- | Ludovic Egraz, << Interview de Billy Corgan et Jeff Schroeder - The Smashing Pumpkins >>, bendnote.com, (version du sur Internet Archive).
- | (en) << Billy Corgan plays X tracks while hosting SiriusXM Lithium station >>, crestfallen.com, (version du sur Internet Archive).
- | (en) Errico, Marcus, << Smashing Pumpkins Drum Out Jimmy Chamberlin >>, Eonline.com, (consulte le ).
- | (en) << Smashing Pumpkins' Mellon Collie and the Infinite Sadness, 20 years on >>, sur The Guardian (consulte le ).
- | (en) DeRogatis, pages 46, 80.
- | (en) << 'Mellon Collie' Baby >>, EW.com, (consulte le ).
- | (en) << Chronique - The Smashing Pumpkins Mellon Collie And The Infinite Sadness >>, sur Thrashocore (consulte le ).
- | Telechargement de l'album Machina II/The Friends & Enemies of Modern Music.
- | (en) Luerssen, John D., << Smashing Pumpkins Entering the Studio to Plot Their Next Move >>, Spinner.com, (version du sur Internet Archive).
- | (en) << Guitar Hero World Tour Full Song List >>, sur Lifewire (consulte le ).
- | (en) THE SMASHING PUMPKINS WELCOME NEW DRUMMER, sur thepumpkins.net.
- | (en) THE BAND'S NEW BASSIST, sur thepumpkins.net.
- | Billy Corgan auditionne des musiciens pour remplacer Ginger Reyes, sur greatsong.net.
- | (en) << Watch Smashing Pumpkins Reunite With James Iha at Los Angeles Concert >>, sur Rolling Stone (consulte le ).
- | (en) Michael Roffman et Heather Kaplan, << Live Review: The Smashing Pumpkins reunite with James Iha in Chicago (4/14) >>, sur Consequence of Sound, (consulte le ).
- | (en-US) Allison Hussey, << 5 Albums Out This Week You Should Listen to Now >>, sur Pitchfork (consulte le ).
Liens externes
[modifier | modifier le code]Sur les autres projets Wikimedia :
- The Smashing Pumpkins, sur Wikimedia Commons
- Ressources relatives a la musique :
- Ressource relative a l'audiovisuel :
- (en) Site officiel
| Albums studio |
|
|---|---|
| Compilations | |
| Singles |
|
| Singles promotionnels |
|
- The Smashing Pumpkins
- Groupe musical americain des annees 1980
- Groupe musical americain des annees 1990
- Groupe musical americain des annees 2000
- Groupe musical americain des annees 2010
- Groupe musical americain des annees 2020
- Groupe musical forme en 1988
- Groupe musical separe en 2000
- Groupe musical reforme en 2006
- Groupe americain de rock alternatif
- Quatuor americain
- Groupe musical de Chicago
- Groupe de rock de l'Illinois
- Artiste de Reprise Records
- Artiste de Caroline Records
- Artiste de Virgin Records
- Groupe musical ayant au moins trente ans de carriere